61 - The Beach Boys - Pet Sounds

(puedes escuchar el disco completo)

Año: 1966
Nacionalidad: EE.UU.
Duración: 36:19
Pag.: 85

Pet Sounds es el undécimo álbum de estudio de la banda de rock estadounidense The Beach Boys, lanzado el 16 de mayo de 1966. El álbum se caracteriza por ser diferente a los anteriores trabajos de la banda: en lugar del habitual rock and roll y surf que los caracterizaba, en el disco predomina el pop barroco, con un contenido lírico más sofisticado siendo más reflexivo y sentimental.

60 - The Beatles - Revolver

(puedes escuchar el disco completo)

Año: 1966
Nacionalidad: Reino unido
Duración: 34:58
Pag.: 84


Revolver es el séptimo álbum de The Beatles. El álbum presentó varios nuevos desarrollos estilísticos que llegarían a ser más pronunciados en discos posteriores. Logró llegar al número uno en la lista de éxitos de Gran Bretaña.
Revolver fue el disco que marcó la carrera del grupo como psicodélica. Con grandes contrastes como "Taxman" (rock ácido), "Tomorrow Never Knows" (rock psicodélico), "Eleanor Rigby" (con un cuarteto de cuerdas) y "Yellow Submarine" (con efectos de sonido de submarino y canción de taberna, propio de las tradiciones germanas, inglesas o irlandesas).
Revolver es citado frecuentemente como uno de los mejores álbumes de la historia de la música.
Destaco la preciosa canción "Here, there and everywhere" por que es un tema que tocamos con el "combo" en la EMO.

59 - The Who - My Generation

Año: 1965

Nacionalidad: Reino Unido

Duración: 36:13

Pag.: 82

Este es el primer álbum de los Whoo, un sonido mod muy típico de Londres. Es un grito desesperado de una banda de jóvenes confusos con problemas de identidad, que habían cambiado varias veces de nombre, de componentes y de casa de discos. Después de varios singles, su líder y cantante Roger Daltrey, veria que este LP de debut iba a atraer la atención del mundo.

58 - Bob Dylan - Highway 61 Revisited

Año: 1965

Nacionalidad: EE.UU.

Duración: 51:34

Pag.: 81

-No podia seguir siendo el típico cantante folk, ya sabes, dándole vueltas a "Blowin´In de The Wind" todas las noches-

Con este comentario, Bob Dylan cambia de estilo y presenta su disco más eléctrico que los anteriores, iniciándose su transformación de folkie acústico a rockero electrificado. Con el himno "Like a Rolling Stones" rompe su barrera anterior de los 3 minutos de duración de cada canción y se nos marcha hasta los seis. La transformación que se produce con este trabajo, ha sido ampliamente debatido por puristas escandalizados e incluso ha sido motivo de estudio en universidades.

57 - The Byrds - Mr.Tambourine Man

Año: 1965

Nacionalidad: EE.UU.

Duración: 30:45

Pag.: 80

The Byrds fue un banda de rock estadounidense de mediados de la década de 1960 que fue pionera del Folk Rock, el rock psicodélico y el country rock, siendo considerados como la respuesta estadounidense a la invasión británica encabezada por los Beatles.

Este álbum con su famosa foto en gran angular de los cinco jóvenes californianos con sus cortes de pelo con flequillo largo y sus ropas a la moda, incluye la versión de la canción de Bob Dylan, Mr.Tamboruine Man,  (además de otras tres más) que le popularizó, dándole su primer número 1 internacional e inspirándole para que diese un repentino giro eléctrico al movimiento folk rock.

56 - Bert Jansch - Bert Jansch

Año: 1965

Nacionalidad: Reiuno Unido

Duración: 39:25

Pág.: 79

Herbert Jansh, nacido en Glasgow el 03/09/1943, mejor conocido como Bert Jansch, es un músico escocés de folk y miembro fundador de la banda Pentangle. Reconocido como un innovador guitarrista acústico, pero también por su faceta de cantante y compositor. 

Ha grabado más de 25 albums, y su trabajo ha influenciado a gran cantidad de músicos.  

Empezó a tocar su personal mezcla de folk, blues y jazz en clubs de folk, trasladándose de Escocia a Londres.

Este disco de debut fue interpretado en público en abril de 1965, el día de la inauguración del club Les Cousins, en el Soho londinense. Tocaba con guitarras prestadas y grabado con un equipo portátil. Esta grabación fue vendida sin derechos de autor por 100 libras. 

Gracias a su innovadora técnica de guitarra y su sólido material, el álbum causo sensación y ha seguido resultando influyente desde entonces. Muchas de las canciones fueron versionadas entre otros por Donovan, Jimmy Page, Neil Young y  Simon y Garfunkel, quienes han reconocido la influencia de este álbum en su carrera.

 

55 - The Beatles - Rubber Soul

Año: 1965

Nacionalidad: Reino Unido

Duración: 35:50

Pag.: 79

Este álbum fue grabado en sólo cuatro semanas para aprovechar el mercado navideño, pero a pesar de eso resultó un gran disco y alcanzó el éxito tanto de ventas como de críticas. 

En este disco  se ve un gran paso adelante en el desarrollo artístico de los Beatles, ya que dejaron atrás su sonido original. Todas las canciones del álbum fueron escritas por miembros del grupo y se usaron nuevos instrumentos, como el sitar en "Norwegian” . También se puede apreciar en él la influencia de otros artistas contemporáneos como Bob Dylan. Otra anécdota antes nunca vista es la ausencia del nombre del grupo en la psicodelica portada del disco.

El equipo compositor que formaban John Lennon y Paul McCartney comenzó a explorar otros temas aparte del amor romántico. En particular, las relaciones entre los sexos pasaron de simples canciones de amor chico-chica a descripciones más datalladas e incluso negativas. "Norwegian Wood" representa un encuentro ambiguo entre el cantante y una chica. La chica de "You Won't See Me" es descrita como inmadura y obstinadamente se niega a escuchar al cantante. En "I'm Looking Through You", la chica no trata bien al cantante. "Girl" describe a alguien que "habla mal de ti delante de los amigos", y "Run For Your Life" presenta una vaga amenaza de muerte.